Design Social

 Design social o ramo do design, que estuda e se dedica a preocupações de ordem ética, sempre com o objetivo de contribuir para uma mudança a nível positivo da sociedade.

 O objetivo é sensibilizar ou prevenir, de forma direta, os assuntos de problemas sociais, existentes no âmbito da saúde, do meio ambiente, recursos naturais e qualidade de vida.

Diariamente usamos objetos que foram desenhados por inúmeros designers, sendo estes projetos que não pensados para o bem comum, mas sim que foram meros pedidos e que provavelmente vão cair em esquecimento.

 Os designers devem pensar no seu equilíbrio, entre a sua sobrevivência económica, o bem-estar do usuário e as suas questões éticas. Os designers podem criar mudanças reais no mundo, podem contribuir para a concessão mais ecológica, selecionando os produtos que não façam tão mal ao meio ambiente. Podem desenvolver projetos com grande impacto e mais sustentáveis.  O design tem um grande impacto e surge com uma grande responsabilidade.

Exemplo: https://vimeo.com/18708111   

Ryman Eco (The world´s most beautiful sustainable font)

 Quando criamos fontes e tipografia, pensamos numa fonte legível e com personalidade. É necessário um tipo de letra que nos permita trabalhar em conformidade com o mesmo e com o qual nos identifiquemos. Procuramos que cada letra se ajuste ao nosso projeto e ao nosso pensamento, sendo que as melhores tipografias criadas nascem da sua funcionalidade e da sua beleza.

 Ryman Eco foi criada por especialistas da Monotype para sensibilizar as pessoas, e têm como objetivo ajudar o meio ambiente e criar uma fonte sustentável que seja a mais bonita do mundo. O projeto consiste em criar uma fonte, com um espaço branco, onde a tinta acaba por ter uma redução de 33%, pois adoramos imprimir, mas não amamos o que a impressão faz ao meio ambiente. A redução de tinta numa impressão pode ser o primeiro passo para grandes feitos, pode atrair a conscientização de inúmeros designers, ou artistas que podem ver um pequeno gesto tornar-se o princípio de uma nova era. Pode ser o início de um grande passo.

 A fonte encontra-se gratuitamente na internet, de forma a apelar às pessoas a sua utilização e reduzir a poupança de tinta.

Royan Eco - Sustentável e bonita

Stefan Sagmeister

  Stefan Sagmeister é considerado um dos nomes mais importantes do design gráfico e da tipografia na atualidade. É um designer austríaco que vive em Nova Iorque, e que começou por trabalhar para grandes nomes da música, fazendo capas para álbuns e posteriormente criou a sua empresa “ Sagmesiter & Wlash”, juntamente com a designer Jessica Walsh.

  O designer conta com algumas exposições espalhadas pelo mundo, bastante didáticas e que mostram algum dos projetos que têm vindo a realizar e o seu processo de desenvolvimento. O ano passado esteve uma exposição em Lisboa no Maat, designada “The Happy Show”, onde apresenta um estudo de como podemos alcançar a felicidade, e o que fazemos realmente para ser felizes? Também conta com um documentário “ The Happy Film” que retrata a importância da felicidade e como a podemos relacionar no trabalho, ele demonstra as várias etapas que passou e como funciona o seu processo de pensamento, mostra-nos como é possível criarmos design através de qualquer coisa. Para além destas inúmeras funções, o designer gosta de dar conferências e consegue sempre captar a atenção do todo o seu público, mostrando diversidade e como se processa o nosso mundo, interagindo e mostrando o porque de algumas situações serem realizadas de certa forma, e como as podemos relacionar com o design, visto que o design está em tudo o que nos rodeia.

  Sagmeister trabalha essencialmente com a tipografia, e realiza projetos em grandes escalas, está em contato direito com os materiais e os seus trabalhos são marcados pela diferença, pela dimensão, pelo tratamento de imagens, pelo impacto, dinâmica, e a abordagem à proposta pedida. Todos os trabalhos são pensados de forma diferente e abordados de maneiras nunca antes vistas, grande parte dos seus projetos ficam objetos de obra de arte.

Vogue Itália

Vogue Itália, a revista com mais prestígio a nível mundial no ramo da moda e que conta com cinquenta e quatro anos de idade, é atualmente uma das revistas mais importantes e mais revolucionárias. Vai contra todos os estereótipos e relaciona os temas da atualidade com os seus editoriais, demonstra problemas ambientais entre outros, e é considerada a menos comercial. Aborda um lado mais artístico e tenta causar impacto através das suas mensagens.

Quando a editora-chefe Franca Sozzani entrou para a revista, tornou o que a revista é hoje, fez ideias revolucionárias, sonhou, acreditou e foi contra todos. Criou uma edição de mulheres negras, não por ser algo que ninguém soubesse fazer, mas sim porque ninguém teria a coragem de realizar algo que nunca tinha sido visto antes e que ia contra tudo o que estavam acostumados.

Criou inúmeros editoriais, que contam uma história... algumas bastantes chocantes e que a população não estava preparada para as receber, surgindo a dúvida entre se gostavam ou se achavam perturbante. Foram realizadas sessões fotográficas, com temas abordados nas notícias, constando o problema do petróleo, a violência doméstica, violência no namoro, operações plásticas e internamentos. A editora-chefe criava as ideias juntamente com os fotógrafos, dava-lhes a liberdade de se expressarem e de mostrarem ao mundo ideias diferentes e mais avançadas para a época. Colocaram celebridades nas capas, pessoas mais fortes, algo que atualmente é banal, mas na altura foi revolucionário e foram a grande revista a quebrar os padrões e a não ter medo de assumir a diferença, abordar temas polêmicos e mostrar a arte juntamente com a moda. Atualmente a revista continua com um novo editor-chefe e a lançar os editoriais provocantes.