A influência da fotografia na tipografia: o exemplo da distorção tipográfica.

Embora a fotografia tenha começado progressivamente a desempenhar um papel significativo no design gráfico durante a década de 1920 através da sua adoção por movimentos de vanguarda e do surgimento de fotocolagens (onde elementos visuais eram recortados e combinados com a tipografia), mais tarde desempenhou um papel crucial como ferramenta de criação tipográfica com o estilo tipográfico denominado "fotografia distorcida".

«With photographs, nowadays we can express everything better and so much more quickly than is possible with world or writing. Consequently the photo block has joined the letters and various lines in the printer’s case cabinet as a modern but highly distinct element of typographical composition.» Tobias M Barthel, Photo Grafik, 1965

 

Reid Miles e Francis Wolff "The Rumproller" Lee Morgan (1966)

  

Amplamente utilizado hoje em dia, este estilo que envolve a deformação de carateres tipográficos surgiu no início da década de 1960. Tal como acontece com muitas tendências ou estilos de design, é impossível determinar com qualquer certeza quem teve a ideia original em primeiro lugar.

Enquanto as técnicas digitales contemporâneas tornam muito fácil modificar um caratere torcendo-o ou inclinando-o em qualquer ângulo possível, os designers no início da década de 1960 utilizavam manipulações fotográficas para criar estas distorções tipográficas. Estas modificações tipográficas através da fotografia estavam muito intimamente ligadas ao advento da fotocomposição, um método de composição de texto que permitia aos designers gráficos e tipógrafos alterar tipografias fotograficamente, afastando-se da montagem manual ou mecânica de tipos de chumbo.

  

Intertype Fotosetter

 

Lumitype

 

 Este método funcionava graças a uma máquina chamada fotocompositora que utilizava a fotografia para criar texto em papel fotográfico. A máquina projetava luz através do negativo de um caratere e depois através de uma lente ou prisma que alterava o tamanho e a forma do caratere. O papel fotográfico passava de seguida por banhos químicos para revelar o texto. Ao contrário dos carateres de chumbo, o texto podia ser facilmente modificado utilizando um objeto ótico anamórfico, um amplificador ótico ou inclinando o papel fotográfico. Isto permitia aos designers gráficos e tipógrafos evitar as restrições dos carateres de chumbo e explorar novas possibilidades de expressão visual.

William Klein, capa da revista Domus, 1961

  

Gérard Miedinger, poster, 1963

 

Durante a década de 1970, o fenómeno desenvolveu-se de forma muito ampla e designers gráficos e tipógrafos de todo o mundo utilizaram esta técnica para alcançar novos efeitos tipográficos. Hoje em dia, este estilo foi totalmente democratizado graças à tecnologia digital.

Lisa Philippon